Una delle più belle poesie di Giacomo Leopardi per tutti gli amici che amano l'arte!

Gustave Courbet, una delle figure più influenti dell'arte francese dell'Ottocento, fu il pioniere del Realismo, corrente che si opponeva all'arte convenzionale del Salon, e contribuì, con la sua pittura innovativa, a spianare la strada all'Impressionismo. Fautore della libertà creativa, sostenne l'autonomia dell'artista e incoraggiò lo sviluppo di mostre d'arte indipendenti. Courbet, che proveniva dalla regione del Giura nell'est della Francia, una zona agricola raffigurata spesso nei suoi dipinti, realizzò una serie di opere affascinanti nelle quali lo stile realistico adottato dall'artista sottolinea la durezza dell'esistenza dei contadini. Queste immagini forti turbarono i parigini, i quali sospettarono che contenessero messaggi rivoluzionari: paure che certo non si dissiparono in seguito al suo coinvolgimento in avvenimenti politici e alla disputa che si sviluppò con il governo. Nel 1871 Courbet prese parte alla Comune di Parigi, che portò al suo arresto e alla confisca dei suoi dipinti; fu poi esiliato in Svizzera dove trascorse gli ultimi anni della sua vita. Dal (web)

Ebbi occasione di apprezzare le opere di quest'artista, al Metropolitan Museum of Art, di New York. Fui colpita in particolare dalla sua opera pittorica la:"La nascita del mondo",
davvero audace e particolare, per i suoi tempi , come altrettante innumerevoli creazioni. L'autore, non priva certamente la sua arte d'emozioni, ma soprattutto è ammirevole la sua indiscussa bravura, nel mondo dell'arte.

Walter Elias Disney, più noto come Walt Disney (Chicago, 5 dicembre 1901 – Burbank, 15 dicembre 1966), fu un animatore, autore di fumetti, imprenditore e cineasta statunitense.
È stato anche produttore, regista, sceneggiatore e doppiatore di cinema d'animazione. Walt Disney ha inoltre fondato Disneyland, il primo e più famoso dei parchi a tema.
Walt Disney è altresì noto per la sua grande abilità nella narrazione di storie, per essere stato una grande star televisiva e uno dei più grandi artisti del XX secolo nel campo dell'intrattenimento; il suo contributo più grande alla settima arte risiede però probabilmente nell'aver portato allo stato dell'arte il rapporto fra immagine e musica. Con i suoi collaboratori ha creato molti dei più famosi personaggi dei cartoni animati del mondo; uno di questi, Topolino, è secondo molti il suo alter ego( dal web).

La figura dell’elefante,con la creazione di :"Dumbo", mi ha portato a ricordare un personaggio famoso e di gran rilievo nel mondo dell'arte.La sua presenza artistica più unica che rara, ha trasformato il mondo delle favole in musica e colori.
Con la magia irripetibile della sua arte e fantasia, ha trasformata totalmente in visione sublime quel regno, animandolo. I personaggi della sua creatività,sono diventati indimenticabili; i bambini di ieri e di oggi,in tutto il mondo, continuano ad apprezzarli ed amarli.
Il fascino di :Topolino, paperino, nonna papera e altri, mi coinvolge ancora,rido di loro,ma vi prego per favore di non ridere voi di me, se tento di condividere la visione di questo video.
Auguro a tutti: "Buona Domenica"

In base alla memoria attribuita all'elefante, tutto
è possibile
Grazie margine

Questa sì che è arte pura-
Arte sublimata da un tocco lieve e gentile.
Ma, Liliana ,secondo te non ci sarà un trucchetto????
Che ridere.......!!!!! uno spasso......!!!!!

MOSTRA CASA GIORGIONE
MUSEO CASA GIORGIONE
CASTELFRANCO VENETO


fino al 11.04.2010

Giorgione – pseudonimo di Giorgio o Zorzi da Castelfranco (Castelfranco Veneto, 1478 – Venezia, 1510)


autoritratto
come David
circa 1509

I suoi soggetti sono svariati, ma spesso oscuri, e il colore domina sul significato nascosto delle opere fantastiche. Figure e paesaggi sono armoniosamente amalgamati, all'interno di una realtà dalle mille sfumature.


A 500 anni dalla sua morte un grande evento celebra il genio e la grandezza di un artista che ha dato vita ad opere simbolo del Rinascimento italiano. Castelfranco Veneto mette in cantiere, insieme alla Regione del Veneto e alla Provincia di Treviso un progetto ambizioso e articolato.
Le celebrazioni hanno preso il via a maggio 2009 con l'inaugurazione del Museo Casa Giorgione, dove la figura enigmatica dell'artista e il suo contesto culturale si materializzano attraverso opere, ambienti e ricostruzioni architettoniche. La Pala del Duomo e il Fregio delle arti liberali e meccaniche sono il più grande patrimonio cittadino, protagonisti dell'allestimento museale assieme alla Casa del ‘400, sede della collezione, che ha ospitato il Maestro al lavoro.
Momento apicale del progetto celebrativo è la straordinaria esposizione allestita dal dicembre 2009 all'aprile 2010.
Nella città natale di Giorgione si riuniscono, per la prima volta il genio, la grandezza e il fascino delle opere giovanili del Maestro. Un excursus originale e inedito per ammirare i capolavori del primo periodo di Giorgione insieme a quelli dei grandi artisti con cui si rapportò durante la sua breve esistenza: da Giovanni Bellini a Lorenzo Costa, da Carpaccio a Perugino, da Sebastiano del Piombo a Palma il Vecchio, fino a Leonardo, Raffaello e Tiziano.
I maggiori musei nazionali e internazionali contribuiscono a rendere omaggio al grande maestro di Castelfranco Veneto: da The State Hermitage Museum di San Pietroburgo, dagli Uffizi di Firenze, dalla Pinacoteca Ambrosiana di Milano, dal Louvre di Parigi, dalla National Gallery di Londra e altri. Si tratta di un'occasione unica per il visitatore per avvicinarsi all'enigma, al mistero, al mito che aleggia intorno all'artista proprio nelle terre che lo hanno cresciuto e ispirato.



La Tempesta
oilio su tela cm. 82X73



Madonna col bambino
olio su tela
cm. 44X36,5



Le tre età dell'uomo
olio du tavole
cm. 62X78



Il suonatore di flauto
olio su tela
cm. 102X78


Il tramonto
olio su tela
cm 73.3x91.5

dal web
BUONA SERATA

Grazie Soldatini.
Buona Serata.

scritti e video. Se permettete ho trovato questo video di Dali' con una musica stupenda. Spero lo apprezzerete. Buona giornata

LEONARDO DA VINCI

S. GIOVANNI BATTISTA
dipinto ad olio su tavola di noce, le sue dimensioni sono di cm 69 x 57.


Fino al 31 gennaio Palazzo Venezia
ospitera' il San Giovanni Battista di Leonardo Da Vinci. Frutto di un accordo tra l'Eni e il Louvre, museo cui appartiene, la tela in itinere, proviene direttamente dalla sala Alessi di Palazzo Marino, la sede del Comune del capoluogo lombardo.

Commissionatogli, con tutta probabilita', da Giovanni Benci, l'olio su tela fu realizzato da Leonardo tra il 1505 ed il 1510. Rappresenta un esempio fulgido del celebre sfumato del maestro ed ebbe una storia avventurosa. Alla morte del suo autore, nel 1519, fu presa in custodia dall'allievo prediletto di Leonardo, Gian Giacomo Caprotti ed etichettata con la dicitura “ n.° 1 quadro cum uno Santo Ioanne piz. Zoveno”. Dopo la morte del Caprotti, la tela passo' dalle mani di Francesco I, re di Francia, sino ad approdare, in modo del tutto sconosciuto, alla corte inglese di Carlo I d'Inghilterra.

Attraverso poi le mani del mercante d'arte tedesco, Everhard Jabach, la tela ritornera' presso la corte francese di Luigi VIX. La rivoluzione francese ne consacrera' la proprieta' al museo parigino del Louvre. Il San Giovanni Battista ritorna in Italia dopo circa settant'anni. L'ultima mostra che l'aveva ospitato data al 1939. L'opera era, infatti, giunta in Italia per la Mostra di Leonardo e del genio Italiano, presso il Palazzo della Triennale di Milano. Anche Gadda ne era stato visitatore, definendo l'opera : “bacco angelizzato privo di polarita' sessuale”.

Il dipinto si fregia dell'appellativo enigmatico al pari della Gioconda, grazie al sorriso, amiccante come uno sberleffo, che increspa le labbra del santo. L'espressione del viso, scientemente, s'imbatte nel dito del santo
puntato verso lassu'.

Novello Platone, della Scuola di Atene di Raffaello Sanzio. Un invito a guardare la volta stellata sopra di noi, il segno del divino che alberga nell'armonia dei cieli. Eppure, quando l'occhio scende sulla bocca, la sensazione e' di straniamento e l'invito al paradiso promesso, per dirla con Picasso, ne e' schermito.

Tiziana Arnone

dal web

BUON POMERIGIO

Grazie, grazie dolores.
Uno splendido connubio: arte e musica.
Buona serata.



gif Vittoria